不管你知不知道,观念摄影如今已然在中国摄影界掀起了一股强大的风潮。观念摄影的主旨在于通过摄影所传递的某种观念,摆脱浅层次无意味纠缠的探索过程,试图通过摄影的媒介,展现对人类生存状态的剖析,并且提出一些有意味的话题龙8国际,引发更多的、更深层次的思考。
20世纪中后期,奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德的《人生两途》、亨利·佩奇·鲁滨逊的《秋》、《弥留》应该算是观念摄影的最早起源。
这个名词最早在国内出现是在1997年岛子策划的“新影像:观念摄影艺术展”上,开始只是一度在美术界热闹龙8国际,作为美术作品在美术刊物上传播,中国的主流摄影媒介几乎对它持视而不见的态度。1999年前后,观念摄影才获得国际上的认同,并开始进入前卫画廊和收藏家的销售渠道,中国观念摄影家也逐渐成了各种国际前卫摄影展和综合国际艺术展的常客。
年轻摄影师马良无疑已经成为了中国观念摄影的领军人物。他的作品自2004年底经网络发表之后,就产生了强烈反响。2005年的《草船借箭》系列让他在当代艺术圈名声大振,受邀参加了非常多的国内外展览,引起了国内外艺术界的广泛关注。
刘铮是90年代以来最具有代表性的观念摄影艺术家,面对当代艺术新的状态龙8国际,他又敢于探寻、挖掘新的模式。正如二十多年的艺术探索历程, 无论是《国人》、《惊梦》龙8国际、《三界》还是近期的《selfie》,他的观念摄影在不断的展露与中国历史、文化、公众的对话中,其间的探索、实践已经超越了摄影观念性的界限而成为一种社会存在。
张巍的“造像”总是在疏离真实与虚幻的距离,他意在探讨人的价值与哲学含义。引导人们对自身存在本质的再思考,他的作品持续衍生并不断突破传统摄影的范畴。影像的形式与主题巧妙地结合一步一步挑动着观看者的不安。荒谬,夸张,绘画与摄影之间娴熟地转换“让这些图像保持着动人的张力”,让人过目不忘。
其摄影作品“展示了他对中国文化记忆的描述和理解”。不过自二零一一年以来,他跳出了以往谈论摄影反复在强调的经验,不再以“我们能用摄影制造出什么来思考”,而是尝试了一种新的生产影像的手段,也就是他最新作品《有形之光》系列。
繆晓春以摄影和多媒体艺术创作而在国际国内当代艺术界享有声誉。他的作品常常用最先进的多媒体技术,制造出气势宏伟的现实或超现实的虚拟景象,而作品的灵感却往往来源于中外传统经典绘画。体现了艺术家企图用一个当代人的视角与技术手段挑战和超越传统与当代,东方与“西方”审美的疆界龙8国际。
王庆松是一个成功地运用摄影与电脑合成技术将自己的现实批判意识表达得淋漓尽致的艺术家。
板面大王 「我想成为新加坡最好吃的板面店老板。」黄继跃,43岁,面店老板。
现任中央美术学院设计学院摄影专业副教授。作品《行春古渡图》获得 2008年 PARISPHOTO 宝马大奖。摄影馆摄影行当摄影骨干水镜湖水精灵水上游乐场摄影构图元素摄影函授分院摄影航线摄影观龙8国际